Roseum Contemporáneo
Libertad 257 1A
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Fundada en 2019, con su sitio web nació de forma virtual. Posteriormente, y desde 2021, la galería cuenta con un espacio físico en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, dónde periódicamente realizamos exhibiciones. La galería ha mantenido el foco de su programa en propuestas multidisciplinarias y en la creación de vínculos, que impulsen un diálogo crítico y el desarrollo de nuevos públicos. El espacio da visibilidad a la obra de los artistas en diferentes disciplinas de las Artes Visuales, interactuando con instituciones, ferias y museos que permitan redimensionar la obra de los artistas que representamos de manera global. Realizamos nuestras propias publicaciones y catálogos, tanto físicos como virtuales, formando un continúo registro de las exhibiciones y las actividades realizadas. Para la presente y la futura difusión de los artistas con su obra.
Muestra Gallery 16 de mayo, Cnidarios de Santiago Carlomagno
Pre-opening
ROSEUM Arte Contemporáneo se complace en presentar Cnidarios, exhibición individual del artista argentino Santiago Carlomagno. La muestra propone una relectura del claroscuro barroco, desplazando la mirada desde el drama humano hacia la existencia biológica de otras especies.
A través de un cruce preciso entre tradición pictórica y poética digital, Carlomagno traduce obras canónicas de maestros como Caravaggio, Rembrandt y Joseph Wright of Derby a un lenguaje de volúmenes y algoritmos. En este proceso, los personajes que históricamente buscaron redención o conocimiento son reemplazados por anémonas, esponjas y pólipos.
Al sustituir el cuerpo humano por la anatomía de los cnidarios, el artista elimina la jerarquía del sujeto: aquí, el sujeto se disuelve en favor de una presencia puramente biológica; organismos que simplemente existen y respiran en una temporalidad ajena a la nuestra.
La exhibición funciona como un laboratorio de percepción donde el uso de la impresión 3D resulta fundamental. El claroscuro deja de ser un efecto lumínico sobre el lienzo para convertirse en una propiedad física del objeto: la sombra ya no se pinta, sino que se proyecta desde el volumen.
En el bajorrelieve inspirado en la icónica composición de Henry Fuseli, el terror romántico se disuelve en una topografía de presiones orgánicas, haciendo que el drama dependa enteramente de la posición del espectador y de la luz constante de la sala.
Una de las piezas centrales de la muestra es el Tríptico de Actiniaria, un altar laico que fusiona pintura en acrílico y video en loop, creando una atmósfera sumergida donde las formas parecen latir.
Cnidarios es, en última instancia, una invitación a reconocer que la luz no nos necesita para crear belleza y a observar el arte desde la mirada de lo no-humano.
Santiago Carlomagno
(Buenos Aires, 1977) desarrolla su práctica artística en la intersección entre arte, ciencia y tecnología. A través de una producción multidisciplinaria que abarca pintura, escultura, video e instalaciones interactivas, investiga la construcción de la realidad y los vínculos que los seres vivos establecen con su entorno.
Su obra utiliza el cine y la ciencia ficción como catalizadores para proponer escenarios situados en los límites entre lo fáctico y lo imaginario. Mediante el humor y la ironía, desarticula narrativas establecidas e invita al espectador a una experiencia sensorial y participativa.
Formado bajo la tutela de referentes como Ernesto Ballesteros, Juan Doffo y Tulio Sagastizábal, su trabajo ha sido reconocido en certámenes como el Salón Nacional de Artes Visuales y el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Ha exhibido en espacios como el Centro Cultural Kirchner, el Centro Cultural Recoleta y el Centro Cultural de la Ciencia, entre otros.